tempobet yeni adresi

EN NL
like this interview
13/01/2025 : KREGEL - ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means. 13/01/2025 : KREGEL - ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means. 13/01/2025 : KREGEL - ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means. 13/01/2025 : KREGEL - ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means. 13/01/2025 : KREGEL - ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means.

KREGEL

‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means.

13/01/2025, Xavier KRUTH
photos: © Luc Luyten


EN

Kregel may have been around since 2016, and even earlier if you count the members’ earlier projects, but it was in 2020 that the group stood out, with four great EPs of Dutch-language wave, released on Wagonmaniac Music. In 2024, a follow-up to those EPs was released, with ‘#5’ and ‘#6’. Why we didn’t ask Kregel to play at a Dark Entries Night sooner? No idea, sometimes we’re just confused. Anyway: on Saturday January 18th, they’ll be on stage at the Kinky Star, and we managed to ask the group a few questions at the last minute.

Kregel was founded in 2016, with the intention of making Dutch-language new wave. Who would do such a thing, and why?

Correction: kregel was founded to make Dutch-language music with two electric guitars, played by Sven and Jeroen, a (drum) computer and Bart as a singer. Only Bart had an idea about a direction: ‘DAF with guitars and in Flemish’. For Sven and Jeroen everything was fine: we would see what came of it. So there was no real preconceived plan, and we never used the word ‘new wave’ ourselves.

By the way: what is 'new wave'?

At that time we had already been playing together for about 7 years. First in the quintet feetfetish (where Bart played bass), and when we decided to continue without a drummer after two years and about ten drummers, it was under the name SALK. Helder, the singer at the time, left in 2015, and in 2016 we introduced Kregel to the world with an untitled debut EP.

In the meantime, the idea of making alternative music in Dutch seems to be gaining a lot of followers, but it was still different in 2016. How did you view the decision to sing in Dutch at the time, and – if you agree with me that more and more songs are being sung in Dutch – what do you think is the reason for the increased popularity of Dutch lyrics?

It was clear to us from the start that we would use Dutch. Partly because Bart already sings in English in his other bands Vandal X and flipo mancini. He provides the majority of the lyrics, and the language difference alone ensures that different themes are automatically addressed.

Your lyrics are both absurd and committed, both slogan-like and artistic. How do you view the tension between seriousness and humor that I appreciate so much in your lyrics?

Kregel is not a comedy show. We are first and foremost a rock band, and we want to be taken seriously as such. We are all in our fifties, with a job, a family, and children to raise in a world where things aren’t exactly going smoothly... We’ve had our fantasies about the girls of our dreams by now, and we make songs about things that concern us: the refugee problem, the climate, relationships, power relations...

The lyrics are concise, and so they have to be witty. That’s where humor comes in handy, although kregel humor usually has a very cynical side. Our wealth of proverbs – there’s that Dutch again! – also helps us to capture an image in a few words that is very understandable to the listener. ‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means.

People often say about kregel that your music sounds very 80s. That’s what happens when you play new wave: the newness has worn off a bit. However, I recently read a comment from someone who wrote that new wave from 2024 sounds very different from new wave in 1982, and I think that person has a point. Do you have an opinion about this, and if so: what is it?

As I said: Kregel doesn’t have a master plan in which our sound is drawn up in advance. Bart and Jeroen were teenagers in the eighties, so the music from that period will have influenced us, but we didn’t live in secret seclusion in the decades after that either. Sven is ten years younger, and he also grew up with the blues. We throw all that together and the result is what we do, and what we will continue to do as long as we enjoy it. Whether that results in ‘new’ music, or music that sounds ‘dated’ (or is called that), doesn't really interest us. We are not going to bother chasing a ‘new wave sound’ anyway and believe that authenticity is more important than the label. Not to mention the definition of new wave...

You come from Limburg, a region that was mainly known as an economically disadvantaged area in the 80s, symbolized by closing coal mines. This also involved some dark music from fellow countrymen such as Siglo XX and De Brassers, the latter of whom even sang in Dutch. Do you think this background has had an influence on the music you make?

We are from Borgloon in South Limburg, and think that we have had just as much to do with the mine closures and their consequences as someone from, say, East Flanders, so no.

In 2020, the digital label Wagonmaniac Music decided to release your first four EPs, each with four songs, in quick succession for your fourth anniversary: ‘#1’, ‘#2’, ‘#3’ and ‘#4’. This happened in the middle of a pandemic. How did you come to this, and what was the reaction to it?

The release of those first four EPs was the result of improvisation when The Virus was ruling the world... Our plan was to release our collected work up to that point – 16 songs, the first four of which we had previously released on a self-released CD – on a double LP in the fall of 2020. Around the time that Alessio had finished the final mix, the pandemic broke out and turned everything upside down: everything was uncertain and performing – to recover part of the costs – was out of the question...

We then emailed the concept of ‘4’ together: 4 EPs with 4 tracks each that would be released during 4 consecutive last-days-of-the-month (June-September) to celebrate the 4th anniversary... Each of those EPs was also accompanied by two video clips, mostly of our own making, because one had to do something in the isolation of that time. That way, we thought, we could generate a bit more attention than by releasing everything on a double LP, which would be forgotten a month later.

Luc from Wagonmaniac was all for it, and for that we are eternally grateful.

What was the reaction? At that time, it was mainly a virtual thing, because we were not allowed outside... The reactions on Facebook - we don't have any other social media - were all very positive, because of course we only preached to our own church.

Although you promised in 2020, after the first four EPs, that new work would follow soon, it was not until 2024 that new releases would be released, even though the songs for this were already recorded in 2022 and 2023. You chose to continue the method of 2020 and divide the songs over two EPs of four songs with the names ‘#5’ and ‘#6’. You were not in a hurry to release new work, were you?

Well, between dream and reality, huh...

The point is that there is little point in being in a hurry, because the plans we make have to be constantly adjusted due to unforeseen circumstances. We remain amateurs, and do not want to force anything. We can only do the best we can. Especially since we have always done everything ourselves up until now: from the recordings in Bart’s own home studio, to the ‘artwork’ and everything that goes with it (except the mix and mastering).

With the titles ‘#1’, ‘#2’, ‘#3’, ‘#4’, ‘#5’ and ‘#6’, did you want to profit from obsessive-compulsive collectors, did you lack inspiration, or is there another reason for these names?

Well, by now we believe that an EP with four songs for kregel is the best possible way to release new work. We try to get together once a week, so the output is limited. We are also not top musicians who can write songs on demand, and our collective way of making songs is quite labor-intensive.

The # number has become a gimmick to indicate continuity on the one hand, while an EP is not really worth getting a ‘real title’... The songs themselves are more important than the collection they are part of.

The last two EPs are collected on a vinyl. I understand that you initially wanted to release the first four EPs physically, but that the pandemic made you decide not to do so. How do you view physical releases, which are a wonderful object, but which nowadays also carry some financial risks?

The first four were indeed only released online, except for that untitled debut EP, which of course became ‘#1’ in 2020.

We released the next two EPs together last year, and indeed had them pressed on an LP. We made a real ‘homemade fun package’ of it, with an inlay with the lyrics, a photo of the band, a sticker, and even a grumpy pick. As you say: a gadget for the fans – and for ourselves! – because the music online is completely free.

In the meantime, we have the next four tracks ready for ‘#7’. We are currently looking for a suitable studio and a suitable producer, because we want to see what added value a more professional recording can mean for our music. We have asked a few people, and are therefore in exciting anticipation... For us, ‘#7’ cannot be recorded soon enough, but apparently everyone is always busybusybusy.

Bart, besides Kregel, you have been the singer of Vandal X for almost thirty years now, which is the mirror image of Kregel in almost every way. Vandal X plays noise rock, often without irony and in English. Although there are also similarities in the sloganesque and the socially critical. Do you feel a bit schizophrenic about playing in two such different bands, or do they complement each other for you?

Bart: I have indeed been playing in both Vandal X, and also in Flipo Mancini, for thirty years and, if I include the predecessors of Kregel, also for more than sixteen years together with Sven and Jeroen. Precisely because they are such different bands with their own dynamics and working methods, I can keep them quite separate. But there are certainly also similarities. For example, the song ‘Databeheer’ by kregel is a reworking/translation of ‘Datacontrol’ by Hüsker Dü, and we also covered that same song with Vandal X in the early days. I have two lyric books with ideas, one in Dutch and one in English. Some ideas, which I think can be done in both languages, I just write down twice, then it is usable for all bands …

Kregel: Facebook / listen to or download their music on Wagonmaniac Music

Kregel will play at a Dark Entries Night on January 18, 2024, together with Brussels postpunkers Factheory. After the performances, DJ Drexl and DJ Djuna Keen will take their place behind the turntables. See you at Kinky Star, Vlasmarkt 9 in Ghent, from 8pm onwards.

Xavier KRUTH
13/01/2025


NL

Kregel mag dan al bestaan sinds 2016, en zelfs al vroeger als je de vroegere projecten van de leden meetelt, maar het is in 2020 dat de groep opviel, met vier knappe ep’s met Nederlandstalige wave, uitgebracht op Wagonmaniac Music. In 2024 kwam er een vervolg op die ep’s, met ‘#5’ en ‘#6’. Waarom we Kregel niet eerder vroegen om op een Dark Entries Night te spelen? Geen idee, soms zijn we gewoon verward. Hoe dan ook: op zaterdag 18 januari staan ze op het podium van de Kinky Star, en we slaagden er op de valreep nog in om de groep een paar vragen voor te schotelen.

Kregel ontstond in 2016, met de bedoeling om Nederlandstalige new wave te maken. Wie doet nu zoiets, en waarom?

Correctie: kregel ontstond om Nederlandstalige muziek te maken met twee elektrische gitaren, bespeeld door Sven en Jeroen, een (drum-)computer en Bart als zanger. Alleen hij had een idee over een richting: ‘DAF met gitaren en in het Vlaams’. Voor Sven en Jeroen was alles goed: we zouden wel zien wat er uit voortkwam. Er was dus niet echt een vooropgezet plan, en het woord ‘new wave’ hebben we zelf nooit gebruikt.

Trouwens: wat is 'new wave'?

We speelden op dat ogenblik al zo’n zeven jaar samen. Eerst in het kwintet feetfetish (waarin Bart bas speelde), en toen we na twee jaar en een tiental drummers beslisten om zonder drummer verder te gaan, was dat onder de naam SALK. Helder, toenmalige zanger, is vertrokken in 2015, en in 2016 hebben we Kregel aan de wereld voorgesteld met een naamloze debuut-ep.




Intussen lijkt het idee om alternatieve muziek in het Nederlands te maken veel navolging te krijgen, maar in 2016 was dat toch nog anders. Hoe keken jullie toen naar de beslissing om in het Nederlands te zingen, en – zo jullie het met mij eens zijn dat er steeds meer in het Nederlands gezongen wordt – waaraan denken jullie dat de toegenomen populariteit van Nederlandstalige teksten ligt?

Voor ons was het van in den beginne duidelijk dat we het Nederlands zouden gebruiken. Voor een stuk ook omdat Bart in zijn andere bands Vandal X en flipo mancini al in het Engels zingt. Hij levert het merendeel van de teksten, en alleen al het taalverschil zorgt ervoor dat er automatisch andere thema's worden aangesneden.

Jullie teksten zijn zowel absurd als geëngageerd, zowel sloganesk als kunstzinnig. Hoe kijken jullie zelf naar die spanning tussen ernst en humor die ik zo waardeer in jullie teksten?

Kregel is geen comedy-show. We zijn op de eerste plaats een rockband, die graag als dusdanig ernstig genomen wil worden. We zijn alle drie vijftigers, met een job, een gezin, en kinderen om groot te krijgen in een wereld waar het nu ook niet bepaald allemaal vlotjes loopt... De fantasieën over meisjes van onze dromen hebben we intussen wel gehad, en we maken nummers over dingen die ons bezig houden: de vluchtelingenproblematiek, het klimaat, relaties, machtsverhoudingen...

De teksten zijn bondig, en moeten dus gevat zijn. Dan komt humor goed van pas, hoewel kregels humor doorgaans een erg cynisch kantje heeft. Ook onze schat aan spreekwoorden – daar is dat Nederlands weer! – helpt om in enkele woorden een beeld te vatten dat voor de luisteraar heel begrijpelijk is. ‘Weinig woorden, weinig akkoorden, maar alle raak’, daar staat kregel voor.

Over Kregel wordt vaak gezegd dat jullie muziek zeer jaren 80 klinkt. Dat heb je natuurlijk als je new wave speelt: het nieuwe is er een beetje af. Toch las ik onlangs een opmerking van iemand die schreef dat new wave uit 2024 heel anders klinkt dan new wave in 1982, en ik denk dat die persoon een punt heeft. Hebben jullie hier een mening over, en zo ja: welke?

Zoals gezegd: kregel heeft geen masterplan, waarin ons geluid vooraf is uitgetekend. Bart en Jeroen waren pubers in de jaren tachtig, dus de muziek uit die periode zal ons wel beïnvloed hebben, maar we hebben ook in de decennia daarna niet onder een glazen stolp geleefd. Sven is dan weer een tiental jaar jonger, en heeft bovendien de blues met de paplepel binnengekregen. Dat gooien we allemaal samen en het resultaat is wat we doen, en wat we zullen blijven doen zolang als we dat plezant vinden. Of dat ‘nieuwe’ muziek oplevert, of muziek die ‘gedateerd’ klinkt (of zo genoemd wordt), boeit ons eigenlijk niet. We gaan sowieso geen moeite steken in het najagen van een ‘new-wave-sound’ en menen dat authenticiteit belangrijker is dan het etiket. Om nog niet te spreken over de definitie van new wave...

Jullie komen uit Limburg, een streek die in de jaren 80 vooral bekend was als economisch achterstandsgebied, voortreffelijk gesymboliseerd in de sluitende koolmijnen. Daar kwam ook wat donkere muziek bij kijken van streekgenoten als Siglo XX en De Brassers, waarvan die laatsten zelfs in het Nederlands zongen. Denken jullie dat deze afkomst invloed heeft gehad op de muziek die jullie maken?

Wij zijn van Borgloon in Zuid Limburg, en denken dat we net zoveel met de mijnsluitingen en zijn gevolgen te maken hebben gehad als iemand uit pakweg Oost-Vlaanderen, dus neen.

In 2020 besloot het digitale label Wagonmaniac Music om jullie vier eerste ep’s, met telkens vier nummers, kort na elkaar uit te brengen voor jullie vierde verjaardag: ‘#1’, ‘#2’, ‘#3’ en ‘#4’. Dit gebeurde in volle pandemie. Hoe zijn jullie hiertoe gekomen, en hoe was de reactie daarop?

De release van die eerste vier ep's is het resultaat van improvisatie toen Het Virus over de wereld heerste... Ons plan was om in het najaar van 2020 ons tot dan verzamelde werk – 16 nummers, waarvan we de eerste vier eerder al op een cd in eigen beheer hadden uitgebracht – op een dubbel-elpee uit te brengen. Ongeveer op het ogenblik dat Alessio de eindmix af had, brak de pandemie uit die alles op zijn kop zette: alles was onzeker en optreden – om toch een deel van de kosten te recupereren – zat er niet in...

We hebben dan het concept ‘4’ bij elkaar gemaild: 4 ep's met telkens 4 tracks die gedurende 4 opeenvolgende laatste-dagen-van-de-maand (juni-september) zouden worden uitgebracht om kregels 4de verjaardag te 4en... Elk van die ep's ging bovendien gepaard met twee videoclips, meestal van eigen makelij, want een mens moest toch wat in z'n isolement van die tijd. Op die manier, zo meenden we, konden we wat meer aandacht genereren dan door alles op een dubbelelpee uit brengen, die een maand later weer vergeten zou zijn.

Luc van Wagonmaniac was er helemaal voor te vinden, waarvoor onze eeuwige dank.

Hoe de reactie was? Het was in die tijd vooral een virtueel gegeven, want we mochten niet buiten... De reacties op facebook – andere sociale media hebben we niet – waren dus allemaal héél positief, want we predikten uiteraard enkel voor de eigen kerk.

Hoewel jullie in 2020, na de eerste vier ep’s, beloofden dat er snel nieuw werk zou volgen, was het tot 2024 wachten op nieuwe uitgaven, ook al werden de nummers hiervoor al in 2022 en 2023 opgenomen. Jullie kozen ervoor de werkwijze van 2020 verder te zetten en de nummers over twee ep’s van vier nummers te verdelen met de namen ‘#5’ en ‘#6’. Jullie waren niet gehaast om nieuw werk uit te brengen, of wel?

Tja, tussen droom en daad, hé...

Het punt is dat het weinig zin heeft om gehaast te zijn, want de plannen die we maken moeten constant worden bijgestuurd door onvoorziene omstandigheden. We blijven amateurs, en willen niets forceren. We kunnen alleen maar ons best doen. Te meer daar we tot nog toe altijd alles zelf hebben gedaan: van de opnames in de eigen thuisstudio bij Bart, tot het ‘artwork’ en alles wat daarbij hoort (behalve de mix en mastering).

Willen jullie met de titels ‘#1’, ‘#2’, ‘#3’, ‘#4’, ‘#5’ en ‘#6’ profijt halen uit dwanggestoorde verzamelaars, hadden jullie te weinig inspiratie, of ligt er nog een andere reden aan de basis van deze benamingen?

We menen intussen dat een ep met vier nummers voor kregel de best mogelijke manier is om nieuw werk uit te brengen: we proberen één keer per week samen te komen, dus de output is nu eenmaal beperkt. We zijn ook geen topmuzikanten die de nummers uit onze mauw te schudden hebben, en onze collectieve manier van songs maken is nogal arbeidsintensief.

De #-getal is een gimmick geworden om enerzijds een continuïteit aan te geven, terwijl een ep-tje eigenlijk ook niet echt de moeite is om een ‘echte titel’ te krijgen... De nummers op zich zijn belangrijker dan de verzameling waarvan ze deel uitmaken.

De laatste twee ep’s zijn verzameld op een vinyl. Ik heb begrepen dat jullie aanvankelijk ook de eerste vier ep’s fysiek wilden uitbrengen, maar dat de pandemie jullie heeft doen besluiten om dat niet te doen. Hoe kijken jullie naar fysieke uitgaven, die een heerlijk hebbeding zijn, maar tegenwoordig toch ook wat financiële risico’s in zich dragen?

De eerste vier zijn inderdaad enkel online uitgebracht, behalve dan die titelloze debuut-ep, die in 2020 natuurlijk ‘#1’ is geworden.

De twee volgende ep’s hebben we vorig jaar samen uitgebracht, en inderdaad op een elpee laten persen. We hebben daar een heus ‘homemade pretpakket’ van gemaakt, met een inlay met de teksten, een foto van de band, een sticker, en zelfs een kregel-plectrum. Zoals ge zegt: een hebbeding voor de fans – én voor onszelf! – want de muziek online is helemaal gratis.

Intussen hebben we dus de vier volgende tracks klaar voor ‘#7’. Momenteel zijn we op zoek naar een geschikte studio en een geschikte producer, omdat we willen zien wat voor meerwaarde een professioneler opname voor onze muziek kan betekenen. We hebben een aantal mensen gepolst, en zijn dus in spannende verwachting... Voor ons kan ‘#7’ niet snel genoeg worden ingeblikt, maar blijkbaar heeft iedereen het drukdrukdruk.

Bart, naast Kregel ben je intussen bijna dertig jaar zanger van Vandal X, dat in bijna alles het spiegelbeeld is van Kregel. Vandal X speelt noiserock, veelal zonder ironie en in het Engels. Al zijn er ook raakpunten in het sloganeske en het maatschappijkritische. Voel je iets van schizofrenie rond het spelen in twee zo verschillende bands, of vullen beiden zich voor jou aan?

Bart: Ik speel inderdaad al dertig jaar in Vandal X, en ook in flipo mancini, en, als ik de voorlopers van Kregel meereken, ook alweer dik zestien jaar samen met Sven en Jeroen. Net omdat het zo verscheiden bands zijn met een eigen dynamiek en werkwijze, kan ik dat behoorlijk goed gescheiden houden. Maar er zijn zeker ook raakvlakken. Bijvoorbeeld is het nummer ‘Databeheer’ van kregel een herwerking/vertaling van ‘Datacontrol’ van Hüsker Dü, en datzelfde nummer coverden we ook met Vandal X in de begindagen. Ik heb twee tekstboeken met ideetjes, één Nederlandstalig en één Engels. Sommige ideeën, waarvan ik denk dat het in de twee talen kan, schrijf ik gewoon twee keer op, dan is het voor alle bands bruikbaar …

Kregel: Facebook / beluister en download hun muziek op Wagonmaniac Music

Kregel speelt op de Dark Entries Night van 18 januari 2024, samen met de Brusselse postpunkgroep Factheory. Na de optredens zullen dj Drexl en dj Djuna Keen achter de draaitafels plaatsnemen. Afspraak in de Kinky Star, Vlasmarkt 9 in Gent, vanaf 20u.

Xavier KRUTH
13/01/2025


Music reviews

17
02
FRONTLINE ASSEMBLY
Mechviruses
16
02
MEPHISTO WALTZ
The First Release
15
02
MORBID POETRY
Stand Your Ground
14
02
RUINED CONFLICT
Six Feet Under
14
02
THE ULTIMATE DREAMERS
Paradoxical Sleep
13
02
ANY SECOND
Nicht Allein

NEWSLETTER

Subscribe to our weekly newsletter.

NEWS

18
02
On this day, 22 ago Ministry released 'Animositisomina'
18
02
Today, exactly 22 years ago, American Industrial Metal band Ministry released Animositisomina!
17
02
On this day, 11 years ago, DEVO guitarist Bob Casale (61) died.
15
02
This month, it's 38 years ago Kraftwerk released 'The Telephone Call / Der Telefon-Anruf'.
14
02
Today, exactly 46 years ago, John Peel broadcast the first Peel Sessions, performed by Joy Division
13
02
In The Light | Happy Birthday Peter Hook!

Concert reviews

28
11
BELGIAN ELECTROWAVE IS NOT DEAD 3
Belgian ElectroWave Is Not Dead 3
15
04
FAD GADGET
***FLASHBACK REVIEW***The Return of FAD GADGET (15.04.2001)***FLASHBACK REVIEW***

GET A COPY OF OUR MAGAZINE
SEND TO YOUR HOME

INTERVIEWS

15
02
PRIMITIVE CALL
Agressive and cheeky
25
01
GAVIN FRIDAY
It made me who I am … Have nothing but love and respect for the Virgin Prunes era … but that was then this is now!
23
01
THE CEMETARY GIRLZ
“Walking at night. Looking at the sky. The moon is my light. And the woods are my soul.”
21
01
PORTION CONTROL
'Living in England every decade has been a mixture of depression, detritus, dark humour and grey, it’s hard to be honest and not reflect this. '
13
01
KREGEL
‘Few words, few chords, but all on target’, that’s what kregel means.

PHOTOS

13
02
MOTOR!K
Wol'n Bak 7 - Woluwe
13
02
VOSH
Wol'n Bak 7 - Woluwe
13
02
TROUBLE FAIT'
Wol'n Bak 7 - Woluwe
13
02
KORINTHIANS
Wol'n Bak 7 - Woluwe
10
02
CHAMELEONS
Coesfeld Fabrik
06
01
FRONT 242
VIERNULVIER Gent
06
01
NEON ELECTRONICS
VIERNULVIER Gent

ADVERTISE
IN PEEK-A-BOO

VIDEO CLIPS

18
02
WANT/ED
(You) Won't Regret
17
02
THE SISTERS OF MERCY
Dr Jeep (Extended Version)
16
02
PORTION CONTROL
Scramble (John Peel Session 1984)
15
02
3TEETH
Atrophy
14
02
THE SISTERS OF MERCY
More (Extended version)
13
02
DIE KRUPPS
Vision 2020 Vision (official video)
12
02
NIGHT IN ATHENS
Words Unspoken (Official Video)