UK techno industrial outfit EMPIRION have just signed a recording deal with Dependent for their forthcoming album.
Oz Mosley and Jamie Smart, who made waves with their high-octane fusion of techno and industrial music in the mid-90s on XL Recordings, have resurrected their project (Morsley had been involved with KLOQ for the last few years) and are putting the finishing touches on their comeback right now.
The band: "It has been a long journey to get the new album done and we cannot think of any better label to help us. We will be amongst some amazing bands there and are so looking forward to bring our new material to old and new fans alike!"
UK legacy industrial festival Infest have also just announced a headline slot for Empirion to coincide with the album release in August this year.
De Britse techno-industrial formatie EMPIRION heeft recent een opnamedeal getekend met Dependent voor hun volgende album.
Oz Mosley en Jamie Smart, die in het midden van de jaren negentig stof deden opwaaien door hun mix met een hoog octaangehalte van techno en industrial op XL Recordings, hebben hun project weer tot leven gewekt (Morsley was de afgelopen jaren betrokken bij KLOQ). Ze leggen momenteel de laatste hand aan hun comeback.
De band: "Het is een lange reis geweest om het nieuwe album af te krijgen, en we kunnen ons geen beter label voorstellen om ons te helpen. We zullen een van geweldige bands op dat label zijn en kijken ernaar uit om ons nieuwe materiaal voor te stellen aan oude en nieuwe fans! "
Het UK legacy industrial festival Infest heeft ook net een headline slot voor Empirion aangekondigd in augustus dit jaar, net wanneer het album uit zal komen.
Symphonic rock band INNER CORE present their first official video for the song 'Snowstorm'
With their first official video for the song "Snowstorm" the german female fronted symphonic rock band INNER CORE set the mark for the upcoming album "Soultaker", which was released on April, 6th.
The video was partly shot on a snowy mountain top location as well as in the live club Café Verkehrt.
It all starts in the core - this is what the ambitious symphonic metal / hard rock band INNER CORE from Lörrach (Germany) has been spreading through their music to the outside world since 2013. This core is surrounded, sustained and embodied by the five musicians Anna Rogg (vocals), Massimo Giardiello (guitar), Artur Schall (keys & vocals), Ricardo Echeverria (bass) and Stefan Zimmerling (drums).
Ten songs were produced in the Spacelab Studios by Christian "Moschus" Moos and mastered by well known producer / musician EROC - the birth of the first studio album "Soultaker".
Self-composed and written songs set a fire of melodious keyboard sounds, catchy guitar solos and fevered rhythms to the core. Anna's powerful voice gives every single song a distinctive touch and soul.
Born out of a fresh joy of playing, the charismatic voice of Anna and an excellent production, a variety of different songs will captivate the listener and make them look forward to the band's live shows.
Met hun eerste officiële video voor het lied "Snowstorm" gaf de Duitse symfonische popgroep INNER CORE het startschot voor het spliternieuwe album "Soultaker", dat op 6 april werd uitgebracht.
De video is deels opgenomen op een besneeuwde toplocatie in de bergen en in de live club Café Verkehrt.
Het begint allemaal in de kern - dit is wat de ambitieuze symfonische metal / hardrockband INNER CORE uit Lörrach (Duitsland) zich sinds 2013 via hun muziek naar de buitenwereld heeft verspreid. Deze kern is omringd, ondersteund en belichaamd door de vijf muzikanten Anna Rogg (zang), Massimo Giardiello (gitaar), Artur Schall (toetsen & zang), Ricardo Echeverria (bas) en Stefan Zimmerling (drums).
Tien liedjes werden geproduceerd in de Spacelab Studios door Christian "Moschus" Moos en gemasterd door de bekende producent / muzikant EROC - de geboorte van het eerste studioalbum "Soultaker".
Zelf gecomponeerde en geschreven nummers zetten een vuurtje van melodieuze keyboardgeluiden, aanstekelijke gitaarsolo's en koortsige ritmes tot de kern. Anna's krachtige stem geeft elk nummer een onderscheidende toets en ziel.
Geboren uit een fris spelplezier, de charismatische stem van Anna en een uitstekende productie, zal een verscheidenheid aan verschillende nummers de luisteraar boeien en ze laten uitkijken naar de live shows van de band.
The current video for the song "New World" has now been released on the ECHOZONE Label channel. The visual presentation emphasizes the band's capabilities of creating complex and deeply emotional songs which they prove on the highly rated last album "monochrome".
Since their founding in 1994, Mills have worked their way through various stages of development and line-up changes. Today, the line-up consists of the founding members Alexander Steiner (guitar, keys) and Walter Glatz (vocals, keys) who also perform as a duo live on stage.
The current sound of Mills features a mix of synth pop, dark pop, gothic and partly dark electro. Their music is an exciting combination of various styles of the 80s, 90s and present day. The fusion of synth pop and slightly harder guitar riffs is reminiscent of the days of Depeche Mode's "Songs of Faith and Devotion", though without getting too close to this special style.
Strongly characterized by Walter Glatz' melancholy voice and instrumentally concentrated on the essentials, the eight songs from the new album "monochrome" proverbially float and take the listener into a dark and dreamy world full of audio-visual shades of grey. With every repeated listen, the album reveals new facets of emotional depths which boils the duo's musical goal down to an essence.
De huidige video voor het nummer "New World" is nu vrijgegeven op het ECHOZONE-labelkanaal. De visuele presentatie benadrukt de mogelijkheden van de band om complexe en diep emotionele nummers te maken die ze bewijzen op het hoog gewaardeerde laatste album "monochrome".
Sinds de oprichting in 1994 hebben Mills zich een weg gebaand door verschillende ontwikkelings- en opstellingsveranderingen. Vandaag bestaat de line-up uit de stichtende leden Alexander Steiner (gitaar, toetsen) en Walter Glatz (zang, toetsen) die ook live optreden als duo op het podium.
Het huidige geluid van Mills bevat een mix van synthpop, donkere pop, gothic en deels donkere electro. Hun muziek is een spannende combinatie van verschillende stijlen uit de jaren 80, 90 en heden. De samensmelting van synthpop en iets hardere gitaarriffs doet denken aan de dagen van Depeche Mode's "Songs of Faith and Devotion", maar zonder al te dicht bij deze speciale stijl te komen.
Sterk gekarakteriseerd door de melancholieke stem van Walter Glatz en instrumentaal geconcentreerd op de essentie, zweven de acht liedjes van het nieuwe album "monochroom" en brengen de luisteraar naar een donkere en dromerige wereld vol audiovisuele grijstinten. Bij elke herhaalde beluistering onthult het album nieuwe facetten van emotionele diepten die het muzikale doel van het duo tot een essentie kookt.
Paranoia Musique release their third compilation called 'Paranoia Musique Vol. 3'
An alternative party, and now a label, from Rio de Janeiro, Brazil, Paranoia Musique release their third compilation called "Paranoia Musique Vol.3" this Friday (30th March). Founded by Diego de Oliveira (from the synth band Cubüs) the label brings with this release the best new and innovative artists of the underground. Minimal, Coldwave, Synth-Pop, Industrial, Shoegaze, Post-Punk with:
Dark Door (Italy) / Secret Shame (USA) / Paradox Obscur (Greece)* / Cubüs (Brazil) / The Dreams Never End (Portugal) / 1983 (Brazil) / Vandal Moon (USA) / Insect Plasma (Germany) **/ TapeX (Brazil)** / Distant Stars (Australia / France)
Available for download at:
Bandcamp // Itunes // Spotify // Deezer // Google Play and many others.
*exclusive track
** unreleased track
Eerder een alternatief feestje en nu een label uit Rio de Janeiro / Brazilië, Paranoia Musique heeft vrijdag 30 maart hun derde compilatie uitgebracht met de naam "Paranoia Musique Vol 3". Opgericht door Diego de Oliveira (van de synth band Cubus) brengt het label in deze uitgave de beste nieuwe en innovatieve artiesten van de underground.
Dark Door (Italy) / Secret Shame (USA) / Paradox Obscur (Greece)* / Cubüs (Brazil) / The Dreams Never End (Portugal) / 1983 (Brazil) / Vandal Moon (USA) / Insect Plasma (Germany) **/ TapeX (Brazil)** / Distant Stars (Australia / France)
Downloads:
Bandcamp // Itunes // Spotify // Deezer // Google Play and many others.
Electronic pop / dark synth band Huminoida's second full-length album is released in April as digital, CD and LP+CD formats. The Grey Area offers nine tracks of human emotions from the dark end of the scale. Melancholic synthpop, angsty new wave and harrowing beauty form the musical background for direct, unpretentious lyrics.
"This wasn't an easy album for me to make. The last three years haven't been exactly euphoric in my life or in the world in general and the anxiety of the times has affected the lyrics and overall mood of the tracks. There's no science fiction or surrealism this time, the themes on this album are very much of this world, this reality. That is one of the reasons why I decided to call it The Grey Area" explains K-K-, the sole member of Huminoida.
"The Grey Area" is an appropriate name also because musically it's kind of an oddball. It's not nice or "pleasant" album, and it disregard of trends and the genre-defying quality makes it difficult to pin down. To file it under "synthpop" may be a bit misleading. There are the melancholic electropop songs but also new-wave influenced and heavier lyric-driven tracks as well as the moody, beautiful tunes. It's diverse but I think a strong collection of songs."
CD with large 20 x 20cm booklet - Release date 6th of April
Vinyl+CD with booklet - Release date 20th of April
Electronic pop/dark synth band Huminoida's tweede full album wordt in april uitgebracht als digitale, CD- en LP + CD-formaten. "The Grey Area" biedt 9 tracks van menselijke emoties vanaf het donkere einde van de schaal. Melancholische synthpop, angstige new wave en schrijnende schoonheid vormen de muzikale achtergrond voor directe, pretentieloze teksten.
"Dit was geen makkelijk album om te maken, de laatste drie jaren zijn niet echt euforisch geweest in mijn leven of in de wereld in het algemeen, en de angst van de tijd heeft de tekst en algemene stemming van de nummers beïnvloed. Er is deze keer geen sciencefiction of surrealisme, de thema's op dit album zijn heel veel van deze wereld, deze realiteit. Dat is een van de redenen waarom ik besloot het "The Grey Area" te noemen ", legt K-K- uit, het enige lid van Huminoida.
"The Grey Area" is ook een toepasselijke naam omdat het muzikaal nogal vreemd is. Het is geen leuk of "aangenaam" album, en het negeren van trends en de kwaliteit die het genre tart, maakt het moeilijk vast te spelden. Dat het album wordt geklasseerd onder "synthpop" kan een beetje misleidend zijn. Er zijn de melancholische elektropop songs, maar ook beïnvloed door new wave en zwaardere door lyric aangedreven nummers, evenals de humeurige mooie deuntjes.
CD met groot 20 x 20 cm boekje - Release datum 6 april
Vinyl + CD met boekje - Releasedatum 20 april
